L'esprit d'escalier

Simile alla Hamburg 1913 all'Accademia di Belle Arti stabiliti Elder, è anche la scuola del 1927/28 ragazze costruita banchina (ora Embankment Scuola Professionale) è stato aggiunto da un artista una sorta di motto. Solo che questa non era qui in forma d'arte in vetro, ma con la creazione di una scultura. A differenza del Collegio Hansa, da cui un secondo posto è ancora il discorso, non si tratta di mera l'incarnazione di ciò che è di fronte al palazzo. Al Hansa-Kolleg questa scultura simboleggia un lettore abbastanza direttamente, e non al di sopra media originale. In Embankment scuola delle ragazze ex 'è il significato dell'istituzione è stato realizzato in una certa arte astratta. Lo spettatore è quindi abilità di interpretazione un po 'più richiesto. Molto sembra di preferire l'interpretazione che non riguarda le curve signora verso il basso per legare le scarpe non esistono, ma per spostarsi in una posizione di partenza da cui meglio si riuscirà a iniziare. In atletica leggera, ha prevalso l'opinione che il crouch iniziare con l'aiuto di sovvenzioni provenienti dai blocchi di partenza gli eventi sprint e la repulsione a corto raggio dei migliori. Nella scuola delle ragazze è stata ottenuta di conseguenza per il miglior inizio nella vita delle donne. Questa è una presentazione un po 'più mirata rispetto alla Hansa-Kolleg, dove sembra meno sulla Dopo oltre alla ormai. Dal punto di vista di oggi, si potrebbe ipotizzare che viene offerto nella scuola professionale di inizio carriera migliore. La forma iniziale suggerisce allo spettatore che è qui a breve distanza o formazione sprint viene offerto qui, ma ciò che può essere precipitato da una mancanza di conoscenza del periodo di formazione in corso alcun giudizio.
È stato creato da quello esistente calcare ^uno "Starterin" il resto del Wield scultore Friedrich (* 15 marzo 1880 in Hamburg - Hamburg, † 10 giugno 1940), il primo presidente della Secessione Amburgo, fondata nel 1919.

Si trattava di 52 membri, tra i quali erano anche pittori, architetti e scultori prossimi. A differenza, ad esempio, fondata nel 1905 a Dresda, il "ponte" o, fondata nel 1911 a Monaco di Baviera "cavaliere azzurro", la Secession di Amburgo non ha avuto ordine del giorno stabiliti. A causa della tardiva costituzione della Secessione Amburgo, in confronto a organizzazioni analoghe in Germania (Secessione di Monaco di Baviera nel 1892, la Secessione di Vienna, 1897, Secessione di Berlino nel 1898), non era più segnata dalla guerra, l'entusiasmo di molti espressionisti. I suoi membri erano già curato di lei, se avesse mai stato infettato da essa. Tuttavia, molte piante sono ben negli anni Venti, influenzate dall'espressionismo. Dalla metà degli anni Venti, la maggior parte dei membri avevano post-espressionista dell'arte, ma lo stile della Nuova Oggettività scoperto per se stessi. Gli architetti hanno inoltre inclusi nel Secessione Amburgo sono state impegnate, produce, approccio programmatico di lei, vicino al tempo stesso, fondato a Weimar, "Bauhaus", tuttavia, è meno sistematico di questo.

Il artistico e politico non-conformismo degli artisti della Secessione, che hanno parlato agli inizi degli anni trenta, a volte nella critica holener non dei rappresentanti dei Nazional Socialisti, ha portato alla mostra di primavera alla Secessione di Amburgo nel 1933 la prima mostra in Germania è stato preparato su iniziativa dei nazisti è stato chiuso dalla polizia (30 marzo). La giustificazione fornita dall'autorità di polizia che:

[...] Le mostre nella sua stragrande maggioranza a sostenere il bolscevismo culturale sono appropriate. ²

Ancor prima che l'acquisizione, la propaganda nazista era precipitato nelle loro foglie contro la secessione. Sono stati denunciati come "non-arte del mercato azionario Judaized" "degenerata" e come "specie diverse", rispettivamente. Quando i nazisti nel maggio 1933, di Amburgo con la secessione di esclusione richiesto i suoi sei membri ebrei, ci fu un atto straordinario di solidarietà, al fine di risparmiare i membri ebrei di esclusione umiliante, ha rotto la Secession di Amburgo su se stessa, ei suoi membri vertranken insieme le attività dell'associazione - diversi da anestesia, probabilmente era quasi impossibile da sopportare l'ottusità dei nazisti. Molti degli artisti fu proibito di lavorare, i loro studi e il lavoro è stato quello di peggiorare le cose, alcune vittime del tardo incursioni aeree alleate.

Wield Friedrich andato in pensione nel 1940 da suicidò perché si era recato per la restrizione della libertà creativa completa da parte del regime nazista si basa. Alma del Banco ha preso nel 1943 all'età di 81 anni da un overdose di morfina vita dopo aver ricevuto un avviso di deportazione a Theresienstadt. Negli anni precedenti, era stata umiliata dai nazisti sistematicamente. Avevano proibito di mostre, era stata isolata artisticamente, dovette subire la rimozione di alcune delle sue opere della Hamburger Kunsthalle e alla fine portare la stella ebraica deve. Anita Rée ha preso nel 1933 all'età di 48 anni di vita e così è stato perseguitato dai nazisti a causa della loro discendenza ebraica prima. Molti membri sia emigrato in Svizzera, in Inghilterra o negli Stati Uniti, altri, come Impugna è andato verso l'interno di emigrazione, dove hanno rotto un po '. Alcuni membro maschile è stata redatta dalla Wehrmacht sul fronte orientale e bruciato, come è accaduto con il pittore e commerciale artista Fred Hendriok.

Altri ancora, come Ludolf Albrecht biederten di essere denunciato ai nazisti e colleghi. Così Alberto ha parlato in una denuncia contro i sostenitori degli ebrei nazionale e internazionale avant-garde e contro tutti. ³ è stato dichiarato "per lo sviluppo prioritario delle arti e mestieri, alle creazioni tradizione presumibilmente tedeschi based" e apparentemente "la posizione di un consigliere di politica culturale al nuovo regime "era stato sperato. ⁴ Albrecht è stato a causa delle sue denunce durante il periodo nazista dopo il 1945 dalla "Associazione esclusi professionale degli artisti visivi» (BBK). Nel 1951 fonda l '"Artists Guild Pinneberg", che esiste ancora oggi. Sul sito della "Artists Guild Pinneberg" viene ricevuto dal modo in cui non menziona neppure il ruolo del suo fondatore e primo presidente Ludolf Albrecht durante il periodo nazista. In questo modo la sua appartenenza rimane in "Lega di combattimento per la cultura tedesca" non menzionato. Questo nazi-organizzazione orientata nel 1928 tra cui il capo ideologo nazista Alfred Rosenberg fondato e guidato. Altri firmatari del memorandum è stata la fondazione assassino di massa di pollame e Heinrich Himmler, come il "Reichsführer SS", i principali responsabili per l'attuazione della Shoah e che era per l'assassinio di sei milioni e mezzo di persone. Anche la dichiarazione fatta dal suo fondatore vocabolario nazista in chiaro senza mezzi termini quello che era che combattono il governo federale, ossia la lotta contro i "Verbastardisierung nostra esistenza." Volevano "uomini tedeschi e donne disposti a fare sacrifici" per legarsi a promuovere "artbewusste" Giornali e riviste, e ora gli studiosi sarebbero soppressi e artisti. Nel organo di stampa dell'Organizzazione, "Comunicazioni della Lega di lotta per la cultura tedesca" sono state chiarite le linee di battaglia del nemico erano elencati singolarmente per nome. Questi nemici erano i soliti sospetti dei nazisti, vale a dire Erich Kaestner, Kurt Tucholsky, Thomas Mann, Bertolt Brecht, Walter Mehring, l'Istituto di Berlino per la Scienza Sessuale, continua Paul Klee, Wassily Kandinsky, Kurt Schwitters, il Bauhaus, Emil Nolde, Karl Hofer , Beckmann, George Grosz. Inoltre, i libri di Ernst Toller, Arnold Zweig, Jakob Wassermann, Lion Feuchtwanger, Arnolt Bronnen, Leonard Frank, Emil Ludwig, Alfred Neumann, che pure non poteva sopportare il titolo di "tedesco". Una cultura della campagna federale del 1930 era diretto contro Ernst Barlach e contro la cosiddetta "Hetzkunst" di Kathe Kollwitz. Le manifestazioni del modernismo classico, come ad esempio l'architettura del Bauhaus, l'espressionismo e astrazione nella pittura o musica dodecafonica era piatta come un "bolscevismo culturale" diffamati e attaccati. Artisti come Rainer Maria Rilke, Hugo von Hofmannsthal e Max Liebermann combattevano il governo federale come "internazionalista". E 'stato ispirato dalla lotta deutschtümelnden federale e provinciale, piuttosto come qualcuno che ha riscoperto pittore romantico Caspar David Friedrich. Espressionismo, Art esperimenti proletkultische, jazz e di critica sociale del governo federale, l'arte galtem come indicato indebolimento dello Stato.

Una risoluzione congiunta della campagna federale denominata "in particolare il rafforzamento della volontà tedesca di combattere." Per quanto riguarda le arti, si diceva: "Chiediamo per la resistenza a tutti gli impatti nazionali negativi sulla zona del teatro ... in letteratura e belle arti ... contro una architettura aliena." Sotto il motto "Non è necessario che io vivo, ma, Sto facendo il mio dovere ", la Lega di Pentecoste lotta organizzata 1931 gioventù e cultura riuniti a Potsdam, sul Rosenberg Alfred una conferenza su" "che si tiene, e Hermann Goering sul" sangue e onore "," razza e di difesa della personalità garantirà la cultura " ha detto.

Quello non è stato costretto ad aderire alla Lega di lotta, che mostrano esempi di altri artisti che non erano membri. E 'stato così convinto, o almeno l'opportunismo che potrebbe verificarsi come qualcuno Ludolf Albrecht. Le credenze dell'Alleanza Fighting erano certamente un segreto. Ancora oggi, in piedi nel modo in cui sculture spazio pubblico Ludolf Albrecht di Amburgo, un fatto che dimostra la grandezza e la sovranità di una democrazia. Il regime nazista al Albrecht Ludolf combattimento League, appartiene, infatti, le opere di dissidenti non possono stare in piedi, ma invece di esercizio di un pazzo foto tempesta di proporzioni gigantesche.

Mentre sembra uno Albrecht Ludolf dopo la guerra è riuscito a entrare nel piede scena artistica, da cui non è stato escluso alla fine, non è stato concesso a molti altri. Quando si è venuto a vita e non in esilio, il meno riuscito, di prendere il tempo prima che i nazisti presero il potere in un mondo dell'arte che ora era il "informale" è stato coniato.

Tutti i tentativi di far rivivere, la Secessione di Amburgo non è riuscita. A differenza del modo in cui è successo alla Secessione di Monaco. Venne ai nazisti, non con l'auto-dissoluzione prima, ma questo era dal 1938 in seguito alla cosiddetta "pulizia culturale" risolto. Ma i suoi membri si sono riuniti nel 1946, in modo che la Secessione di Monaco è ancora accesa.

Letteratura:

• Sieker, Hugo (ed.): scultori Brandisci 1880-1940. Amburgo, 1975.
• Weimar, Friederike: Amburgo Secessione 1919-1933. Fischerhude, 2003.

Le fotografie e la loro pubblicazione su Internet sono stati approvati da Reinhard Kolkmann, il principale assistente del Embankment scuola professionale. Il copyright spetta al proprietario di questo sito.

1. Sieker, Hugo (ed.): scultori Brandisci 1880-1940. Hamburg, 1975, p.89. Nella figura a tavola 12, la cifra è di colore grigio. Sembra quindi incerto se è in percentuale odierna è ancora quella originale. La figura di oggi è bianco. Potrebbe essere stato imbiancato. Forse è anche una replica. [ ← ]
2. Citato in Weimar, Friederike: Amburgo Secessione 1919-1933. Fischerhude, 2003, pagina 58 [ ← ]
3. Weimar, Friederike: Amburgo Secessione 1919-1933. Fischerhude, 2003, pagina 66 [ ← ]
4. Ibid. [ ← ]